东方艺术的历史变迁——系列（三） 唐宋元时期

    隋唐玉器数量虽不多，但件件都是珍品，工艺极佳。唐代玉匠从绘画、雕塑及西域艺术中汲取艺术营养，琢磨出具有盛唐风格的玉器，从中可见中西文化交流的痕迹。

    隋唐玉器“脱胎换骨”的发展带给后世焕然一新的玉器世界。宋元时期的玉器就继承了前朝玉器的各种形式类别，丰富了器饰造型和寓意，立体雕刻技法精进，玉璞的俏色巧用得到重视。

    宋朝开始中原西域加强往来，丝绸之路一派繁荣，和田玉贸易昌盛。宋朝设有玉院，宫廷用玉体系全面成长，走向成熟。制玉不再被王室所垄断，民间制玉工业有了巨大发展，形成了以颇具规模的玉器珍宝市场为主的制玉生产地，苏州成为琢玉中心，其工艺倍受称誉。

    宋元玉器作品以龙凤花鸟为主，琢玉与现实结合，实用器增多，出现了盛行一时的仿古玉风潮。宋代玉器在手法上娴熟细致，造型上古朴生动，气势上自然灵秀，再加上镂空、圆雕、俏色技法的应用及与金银瓷漆器工艺的融合，器饰效果相当不错。元代玉器与宋代玉器基本处于同一发展阶段，但辽金元是异族当朝，来自北方的少数民族粗犷大气，文化观念不同于汉制，受国体及民俗的影响，玉器饰品带有民族艺术风情，豪放磅礴。而且这一时期的和田玉开发达到鼎盛。

    玉器与神权礼教紧密结合的现象自宋朝始有所改变，玉器制品向世俗化，生活化延伸，多见寓意美好祝愿的题材，雕刻了大量的动植物、人物和日、月、风、云、山、水等自然物体，举凡实景神话，涉猎广泛。比如现在常见的“连生贵子”佩、“连年有余”佩、鱼龙变化佩；以及动物中的鹊、鹤、龟、兽、羊、鹿、蛙等；还有“岁寒三友”、“富贵牡丹”、“如意灵芝”等植物；人物除了传统的观音、弥勒佛、寿星、童子以外，又有仙子、官吏、僧道、仕女、罗汉等；此外，还雕刻了一些诸如塔、桥、亭、阁的建筑物和杯、瓶、盒、炉、笛等器皿。宋元玉器将生活现实与艺术创作高度统一，可谓气象万千，为明清玉器之鼎盛奠定了庞大的基础。

    宋代城市经济的繁荣，工笔绘画的发展，写实主义和世俗化的倾向，都直接或间接地促进了宋、辽、金、元玉器艺术的发展。